Экспедиция в сердце
[ города Екатеринбург : Первый городской театр ]
[ города Екатеринбург : Первый городской театр ]
Проект реализуется Екатеринбургской академией современного искусства, организаторами Play DigitalArt, при поддержке Управления культуры Администрации Екатеринбурга, Екатеринбургского театра современной хореографии (Провинциальные танцы), компании Lit3D.
Контакты для сотрудничества | @k_kruppa - Екатерина Ваулина | @seroshtanova - Наталья Сероштанова
© Экспедиция в сердце Первого городского театра | Провинциальные танцы | Екатеринбургская академия современного искусства | Екатеринбург
Контакты для сотрудничества | @k_kruppa - Екатерина Ваулина | @seroshtanova - Наталья Сероштанова
© Экспедиция в сердце Первого городского театра | Провинциальные танцы | Екатеринбургская академия современного искусства | Екатеринбург
Выставка организуется в действующем репертуарном театре, вход в который открывается только в дни спектаклей.
Исключением становятся экскурсии по выставке с медиацией, которые будут организованы, только при количестве участников не менее 10.
Внимание! Организаторы выставки могут вам позвонить и предложить дату и время экскурсии отличные от выбранных вами.
Благодарим за понимание!
В дни спектаклей выставку можно посетить по приобретенному билету в Театр Провинциальные танцы, перед спектаклем.
В дни спектаклей выставку можно посетить по приобретенному билету в Театр Провинциальные танцы, перед спектаклем.
Об экспедиции
Название проекта: Экспедиция в сердце [города Екатеринбург: Первый городской театр]
Описание проекта: Данная экспедиция является первой в масштабном проекте "Экспедиция в сердце [...]", целью которого является сохранение культурного наследия особенных мест (зданий, заводов, природных и промышленных пространств) Урала и России, имеющих центральное значение для населения, проживающего на данных территориях.
Команда молодых художников Екатеринбургской академии современного искусства и театра "Провинциальные танцы" с помощью художественных инструментов исследовали пространство Первого городского театра по адресу улица Ленина, 43, обращаясь к его исторической и культурной значимости, фиксируя его физическое и "эмоциональное" состояния. Результаты исследования являются основой для создания выставки цифрового искусства, посвященной 180-летию здания.
Даты экспедиции: 9-10 октября
Цель экспедиции: медиаисследование пространства Первого городского театра для создания выставки цифрового искусства, посвященной 180-летию здания
Концепция экспедиции: художники обращаются к истории Екатеринбурга, к его географическому и историческому центру — зданию Первого городского театра. На протяжении 180 лет оно является свидетелем и активным участником жизни города и нашей страны. Этот театр можно по праву считать сердцем Екатеринбурга: как сердце перекачивает кровь по всему организму, так и театр питает город культурной и эмоциональной энергией, связывая прошлое и настоящее.
На «теле» и «душе» театра отпечатались шрамы, трещины, изображения — следы времени, оставленные поколениями жителей и событиями прошлых и нынешних эпох. И еще долгое время здание будет продолжать свою роль, оставаясь сердцем города.
На одну ночь театр стал лабораторией — местом, где пространство и время слились в единую точку для создания выставки цифрового искусства. За 15 часов, от заката до рассвета, художники исследовали архитектуру, следы времени, детали, хранящие историю, и атмосферу этого знакового здания, осмыслили историю Екатеринбурга и судьбы его жителей через призму этого символического сердца города — здания Первого городского театра.
Механика: В исследовании использовались инструменты медиаисследования в виде кейсов: графические формы (фотография, рисунок, коллаж, видео, звук), категории (цвет, форма, материал, объем, вес, фактура, функциональность), приемы (искажение, повторение, упрощение/усложнение контура, ракурс, силуэт, контрформа, масштаб, смена ролей/мест элементов, деконструкция).
Результаты исследования воплотились в выставке «Театр B4», посвященной 180-летию театра. В рекордные сроки — всего за одну ночь — команда развернула в пространстве здания цифровой арт, превращая театр в современный центр медиаискусства. Открытие выставки состоялось 12 октября, и она является диалогом между прошлым и будущим через призму технологий и искусства.
Описание проекта: Данная экспедиция является первой в масштабном проекте "Экспедиция в сердце [...]", целью которого является сохранение культурного наследия особенных мест (зданий, заводов, природных и промышленных пространств) Урала и России, имеющих центральное значение для населения, проживающего на данных территориях.
Команда молодых художников Екатеринбургской академии современного искусства и театра "Провинциальные танцы" с помощью художественных инструментов исследовали пространство Первого городского театра по адресу улица Ленина, 43, обращаясь к его исторической и культурной значимости, фиксируя его физическое и "эмоциональное" состояния. Результаты исследования являются основой для создания выставки цифрового искусства, посвященной 180-летию здания.
Даты экспедиции: 9-10 октября
Цель экспедиции: медиаисследование пространства Первого городского театра для создания выставки цифрового искусства, посвященной 180-летию здания
Концепция экспедиции: художники обращаются к истории Екатеринбурга, к его географическому и историческому центру — зданию Первого городского театра. На протяжении 180 лет оно является свидетелем и активным участником жизни города и нашей страны. Этот театр можно по праву считать сердцем Екатеринбурга: как сердце перекачивает кровь по всему организму, так и театр питает город культурной и эмоциональной энергией, связывая прошлое и настоящее.
На «теле» и «душе» театра отпечатались шрамы, трещины, изображения — следы времени, оставленные поколениями жителей и событиями прошлых и нынешних эпох. И еще долгое время здание будет продолжать свою роль, оставаясь сердцем города.
На одну ночь театр стал лабораторией — местом, где пространство и время слились в единую точку для создания выставки цифрового искусства. За 15 часов, от заката до рассвета, художники исследовали архитектуру, следы времени, детали, хранящие историю, и атмосферу этого знакового здания, осмыслили историю Екатеринбурга и судьбы его жителей через призму этого символического сердца города — здания Первого городского театра.
Механика: В исследовании использовались инструменты медиаисследования в виде кейсов: графические формы (фотография, рисунок, коллаж, видео, звук), категории (цвет, форма, материал, объем, вес, фактура, функциональность), приемы (искажение, повторение, упрощение/усложнение контура, ракурс, силуэт, контрформа, масштаб, смена ролей/мест элементов, деконструкция).
Результаты исследования воплотились в выставке «Театр B4», посвященной 180-летию театра. В рекордные сроки — всего за одну ночь — команда развернула в пространстве здания цифровой арт, превращая театр в современный центр медиаискусства. Открытие выставки состоялось 12 октября, и она является диалогом между прошлым и будущим через призму технологий и искусства.
О выставке
Кураторский текст:
Предисловие к выставке цифрового искусства " Театр В4", посвящённой 180-летию здания Первого городского театра в Екатеринбурге
Выставка «Театр B4» — это результат исследовательской экспедиции художников в пространство Первого городского театра Екатеринбурга. Здание, которому 180 лет, стало не только объектом исследования, но и источником вдохновения для участников проекта. Художники погрузились в его историю, архитектуру и атмосферу, чтобы создать работы, отражающие взаимодействие с этим уникальным местом.
Название «Театр B4» многослойно и наполнено смыслами. Во-первых, это игра с англоязычной идиомой «be for», что можно интерпретировать как «быть для чего-то» — искусство, как и театр, всегда служит для выражения идей, эмоций и смыслов. Также, «В четырех» — намек на множественность временных, пространственных и смысловых слоев театра: здание объединяет несколько эпох, разных поколений зрителей и событий.
Код B4FFFF, обозначающий бирюзовый оттенок, указывает на материальную и визуальную составляющую выставки. Этот цвет отсылает к эпохе пленочной фотографии, создавая связь между прошлым и настоящим через эстетику и технологии. Работы художников, подобно фотографическим снимкам, фиксируют состояние здания здесь и сейчас, соединяют пласты его истории, выразительные средства медиаискусства, современный взгляд на город в текущем моменте.
Выставка приглашает зрителя пройти через все эти слои и открыть для себя «Театр B4» — пространство, которое существует одновременно в прошлом, настоящем и будущем, вписывая себя в наши воспоминания.
Выставка является результатом первой экспедиции в рамках проекта "Экспедиция в сердце [...]", проекта, целью которого является сохранение культурного наследия Урала средствами современного искусства.
Проект реализуется Екатеринбургской академией современного искусства, организаторами Play DigitalArt, при поддержке Управления культуры Администрации Екатеринбурга, Екатеринбургского театра современной хореографии (Провинциальные танцы), компания Lit3D.
Предисловие к выставке цифрового искусства " Театр В4", посвящённой 180-летию здания Первого городского театра в Екатеринбурге
Выставка «Театр B4» — это результат исследовательской экспедиции художников в пространство Первого городского театра Екатеринбурга. Здание, которому 180 лет, стало не только объектом исследования, но и источником вдохновения для участников проекта. Художники погрузились в его историю, архитектуру и атмосферу, чтобы создать работы, отражающие взаимодействие с этим уникальным местом.
Название «Театр B4» многослойно и наполнено смыслами. Во-первых, это игра с англоязычной идиомой «be for», что можно интерпретировать как «быть для чего-то» — искусство, как и театр, всегда служит для выражения идей, эмоций и смыслов. Также, «В четырех» — намек на множественность временных, пространственных и смысловых слоев театра: здание объединяет несколько эпох, разных поколений зрителей и событий.
Код B4FFFF, обозначающий бирюзовый оттенок, указывает на материальную и визуальную составляющую выставки. Этот цвет отсылает к эпохе пленочной фотографии, создавая связь между прошлым и настоящим через эстетику и технологии. Работы художников, подобно фотографическим снимкам, фиксируют состояние здания здесь и сейчас, соединяют пласты его истории, выразительные средства медиаискусства, современный взгляд на город в текущем моменте.
Выставка приглашает зрителя пройти через все эти слои и открыть для себя «Театр B4» — пространство, которое существует одновременно в прошлом, настоящем и будущем, вписывая себя в наши воспоминания.
Выставка является результатом первой экспедиции в рамках проекта "Экспедиция в сердце [...]", проекта, целью которого является сохранение культурного наследия Урала средствами современного искусства.
Проект реализуется Екатеринбургской академией современного искусства, организаторами Play DigitalArt, при поддержке Управления культуры Администрации Екатеринбурга, Екатеринбургского театра современной хореографии (Провинциальные танцы), компания Lit3D.
Работы
Тело театра
Вероника Медведева, Егор Подрезов, Екатерина Шумакова
Кейс : Фотография [ контрформа / дисфункциональность ]
Концепция : Своей работой мы хотим показать состояния безвременья внутри театра через его архитектуру. Нам интересно показать интерьер здания без привязки к конкретному времени. Наш визуал — это взгляд на Колизей глазами безматериальной сущности, игра теней и форм в черно-белых тонах создаёт ощущение дистиллированности пространства. Мы представляем нашу задумку в двух форматах, в фотографии и проекции, проекция является дополнением к фотографии, по своей сути это материальное воплощение ощущение от фотографий.
Вероника Медведева, Егор Подрезов, Екатерина Шумакова
Кейс : Фотография [ контрформа / дисфункциональность ]
Концепция : Своей работой мы хотим показать состояния безвременья внутри театра через его архитектуру. Нам интересно показать интерьер здания без привязки к конкретному времени. Наш визуал — это взгляд на Колизей глазами безматериальной сущности, игра теней и форм в черно-белых тонах создаёт ощущение дистиллированности пространства. Мы представляем нашу задумку в двух форматах, в фотографии и проекции, проекция является дополнением к фотографии, по своей сути это материальное воплощение ощущение от фотографий.
Проекционная
Олеся Маракулина, Роман Игитов, Анна Берёза
Кейс : Анимация [деконструкция / функциональность ]
Концепция : В массовом сознании укреплён стереотип, что волшебство театра зиждется на режиссёрах, сценаристах и актёрах. Мало кто задумывается о том, что, если отключить свет, все их труды останутся неувиденными. Концепция работы заключается в том, чтобы показать рядовому зрителю, что без работы света искусство утонет во тьме.
Олеся Маракулина, Роман Игитов, Анна Берёза
Кейс : Анимация [деконструкция / функциональность ]
Концепция : В массовом сознании укреплён стереотип, что волшебство театра зиждется на режиссёрах, сценаристах и актёрах. Мало кто задумывается о том, что, если отключить свет, все их труды останутся неувиденными. Концепция работы заключается в том, чтобы показать рядовому зрителю, что без работы света искусство утонет во тьме.
Цифровой барельеф
Кирилл Шемпелев, Антон Спиридонов, Матвей Волохов
Кейс : Текст [ повторение / объем ]
Концепция : Работа символизирует сердце театра, которое, с помощью фразы создаёт движение или заставляет место жить, фраза после которой человек готов на какое-то действие, ведь люди во многом делают место живым
Кирилл Шемпелев, Антон Спиридонов, Матвей Волохов
Кейс : Текст [ повторение / объем ]
Концепция : Работа символизирует сердце театра, которое, с помощью фразы создаёт движение или заставляет место жить, фраза после которой человек готов на какое-то действие, ведь люди во многом делают место живым
Цикличность
Илья Климов, Иван Косенков, Юля Гневашева
Кейс : Видеоарт [ смена ролей / вес ]
Концепция : Каждое здание хранит свою историю, но лишь немногие места культуры переживают её снова и снова, как по кругу. Видео показывает, как театр проходит через разные состояния, повторяясь в циклах. Сцены спектаклей и кадры кинофильмов становятся частью декораций для новых представлений, как будто одно действие плавно перетекает в другое.
Рекурсивный футаж превращает здание театра в некое живое существо, которое постоянно возвращается к своим прошлым состояниям. Время здесь словно закольцовано: спектакли и фильмы сменяют друг друга, сливаются, но всё это — часть одного большого, бесконечного процесса. Здание как будто само наблюдает за тем, как его история повторяется, превращая каждое новое событие в повторение предыдущего.
Этот видеоарт — не просто взгляд на театр. Это способ показать, как прошлое и настоящее переплетаются, становясь частью одного непрерывного цикла.
Илья Климов, Иван Косенков, Юля Гневашева
Кейс : Видеоарт [ смена ролей / вес ]
Концепция : Каждое здание хранит свою историю, но лишь немногие места культуры переживают её снова и снова, как по кругу. Видео показывает, как театр проходит через разные состояния, повторяясь в циклах. Сцены спектаклей и кадры кинофильмов становятся частью декораций для новых представлений, как будто одно действие плавно перетекает в другое.
Рекурсивный футаж превращает здание театра в некое живое существо, которое постоянно возвращается к своим прошлым состояниям. Время здесь словно закольцовано: спектакли и фильмы сменяют друг друга, сливаются, но всё это — часть одного большого, бесконечного процесса. Здание как будто само наблюдает за тем, как его история повторяется, превращая каждое новое событие в повторение предыдущего.
Этот видеоарт — не просто взгляд на театр. Это способ показать, как прошлое и настоящее переплетаются, становясь частью одного непрерывного цикла.
Я вижу
Екатерина Меньшикова, Светлана Веселкова,
Дарья Деревенских
Кейс : Видеоарт [ ритм / цвет ]
Концепция : Мир взаимодействия двух театров – первый городской театр, словно статичный организм, олицетворяет устойчивость и неподвижность; "Провинциальные танцы", напротив, являются живым, дышащим существом, постоянно меняющимся и отражающим динамику жизни.
Эти два театра создают уникальный визуальный диалог, где каждая деталь наполняет пространство особой атмосферой, а зритель оказывается вовлечён в этот процесс, погружаясь в мир, где неподвижное и живое сливаются в единое целое, приглашая к глубокому пониманию симбиоза двух театров.
Екатерина Меньшикова, Светлана Веселкова,
Дарья Деревенских
Кейс : Видеоарт [ ритм / цвет ]
Концепция : Мир взаимодействия двух театров – первый городской театр, словно статичный организм, олицетворяет устойчивость и неподвижность; "Провинциальные танцы", напротив, являются живым, дышащим существом, постоянно меняющимся и отражающим динамику жизни.
Эти два театра создают уникальный визуальный диалог, где каждая деталь наполняет пространство особой атмосферой, а зритель оказывается вовлечён в этот процесс, погружаясь в мир, где неподвижное и живое сливаются в единое целое, приглашая к глубокому пониманию симбиоза двух театров.
Ambience of theatre
Илья Сивяков, Андрей Галыгин, Ксения Мухина
Кейс : Саундарт [ искажение / объем ]
Концепция : Как звучит театр?
Работа “ambient of theatre” позволяет окунуться в истоки театра через призму истории, ощутить его изменения и влияние различных исторических факторов на жизнь театра, начиная со дня основания и заканчивая современным звучанием сердца театра.
Илья Сивяков, Андрей Галыгин, Ксения Мухина
Кейс : Саундарт [ искажение / объем ]
Концепция : Как звучит театр?
Работа “ambient of theatre” позволяет окунуться в истоки театра через призму истории, ощутить его изменения и влияние различных исторических факторов на жизнь театра, начиная со дня основания и заканчивая современным звучанием сердца театра.
Наблюдатели
Екатерина Арсентьева, Александра Курохтина,
Леонид Бердюгин
Кейс : Коллаж [ масштаб / материал ]
Концепция : работа наша представлена в формате триптиха. Первая часть посвящена уютному зданию – Колизей, над которым возвышаются другие здания. На фоне других зданий театр кажется уютной усадьбой, в которую хочется заглянуть. Вторая часть триптиха посвящена нарядности главного холла здания, которую видит каждый зритель, входящий в театр. Зритель видит большие залы, люстры, балюстрады, колонны. Третья часть рассказывает о том Колизее, который видит работник театра. Колизей представляется огромной, холодной крепостью со своими запутанными лестницами, проходами.
Екатерина Арсентьева, Александра Курохтина,
Леонид Бердюгин
Кейс : Коллаж [ масштаб / материал ]
Концепция : работа наша представлена в формате триптиха. Первая часть посвящена уютному зданию – Колизей, над которым возвышаются другие здания. На фоне других зданий театр кажется уютной усадьбой, в которую хочется заглянуть. Вторая часть триптиха посвящена нарядности главного холла здания, которую видит каждый зритель, входящий в театр. Зритель видит большие залы, люстры, балюстрады, колонны. Третья часть рассказывает о том Колизее, который видит работник театра. Колизей представляется огромной, холодной крепостью со своими запутанными лестницами, проходами.
Белые розы
Савва Шевчук, Анастасия Фатхутдинова,
Карина Курбанова
Кейс : Световая инсталляция [ силуэт / фактура ]
Концепция : Главный человек в театре - зритель. Разве справедливо, что ему никогда не дарят цветы? Мы надеемся, что этот букет пока непроявленных белых роз, символизирующих "начало", подарит зрителю возможность почувствовать себя частью театра.
Савва Шевчук, Анастасия Фатхутдинова,
Карина Курбанова
Кейс : Световая инсталляция [ силуэт / фактура ]
Концепция : Главный человек в театре - зритель. Разве справедливо, что ему никогда не дарят цветы? Мы надеемся, что этот букет пока непроявленных белых роз, символизирующих "начало", подарит зрителю возможность почувствовать себя частью театра.
Встреча сквозь время
Юлия Федякина, Милена Дильмухаметова, Екатерина Косолапова
Кейс : Видеоарт [ ракурс / форма ]
Концепция : Придя лишь однажды в стены Первого городского театра, героини из разных исторических периодов стали частью, духом театра. Они все еще обитают в этих стенах и приветствуют новых посетителей, приглашая их стать продолжением духовной и исторической линии этого места, отыграв собственную роль в фильме наяву.
Юлия Федякина, Милена Дильмухаметова, Екатерина Косолапова
Кейс : Видеоарт [ ракурс / форма ]
Концепция : Придя лишь однажды в стены Первого городского театра, героини из разных исторических периодов стали частью, духом театра. Они все еще обитают в этих стенах и приветствуют новых посетителей, приглашая их стать продолжением духовной и исторической линии этого места, отыграв собственную роль в фильме наяву.
Момент присутствия
Елизавета Зайкова, Алиса Крестинина, Анастасия Кудряшова, Валерия Кутмерева, Анастасия Лузина, Галина Макурова, Елизавета Малых, Дарья Натейкина, Маским Плотников, Алена Поздеева, Екатерина Пронина
Руководитель : Анастасия Будакова, фотограф
Форма : Цифровая фотография
Концепция : Наблюдение в реальном времени является фундаментальным аспектом художественной практики, позволяющим художникам запечатлеть эфемерные качества окружающей среды. В данном проекте мы исследуем Первый городской театр, пристально вглядываясь в его историю, чтобы раскрыть скрытые эстетические и формальные качества этого пространства. Наблюдая за театром "здесь и сейчас", мы стремимся зафиксировать и проанализировать его архитектурные особенности, игру света и тени, а также динамику пространства в целом. Детализируя эти наблюдения в фотографиях, мы надеемся на внимательное и эмоциональное отношение зрителя к истории и самому зданию Первого городского театра.
Елизавета Зайкова, Алиса Крестинина, Анастасия Кудряшова, Валерия Кутмерева, Анастасия Лузина, Галина Макурова, Елизавета Малых, Дарья Натейкина, Маским Плотников, Алена Поздеева, Екатерина Пронина
Руководитель : Анастасия Будакова, фотограф
Форма : Цифровая фотография
Концепция : Наблюдение в реальном времени является фундаментальным аспектом художественной практики, позволяющим художникам запечатлеть эфемерные качества окружающей среды. В данном проекте мы исследуем Первый городской театр, пристально вглядываясь в его историю, чтобы раскрыть скрытые эстетические и формальные качества этого пространства. Наблюдая за театром "здесь и сейчас", мы стремимся зафиксировать и проанализировать его архитектурные особенности, игру света и тени, а также динамику пространства в целом. Детализируя эти наблюдения в фотографиях, мы надеемся на внимательное и эмоциональное отношение зрителя к истории и самому зданию Первого городского театра.
Команда проекта
Руководитель проекта
Наталья Сероштанова
Наталья Сероштанова
Руководитель проекта от команды студентов, куратор выставки
Ваулина Екатерина
Ваулина Екатерина
Куратор выставки от театра
Гладких Ольга
Гладких Ольга
Продюсер выставки
Меньшикова Екатерина
Меньшикова Екатерина
Технический директор
Игитов Роман
Игитов Роман
Дизайнер
Маракулина Олеся
Маракулина Олеся
Дизайнер, автор айдентики
Спиридонов Антон
Спиридонов Антон
Контент-менеджер сайта, видеооператор
Деревенских Дарья
Деревенских Дарья
Фотограф
Великжанина Мария
Великжанина Мария
